Artist Statement

I explore how memories are recorded, structured, and left incomplete through grids, typography, and digital processes. My work often begins with existing texts, images, or personal records, which I reorganize within repetitive systems. Through acts of erasure, overwriting, and suspension, I consider memory not as something fixed or resolved, but as a state that remains partially unread, continuing to persist without settling into a complete narrative.

My engagement with grid-based structures began in 2024 with the Doodle Rhythms series, where rhythm and repetition shaped the surface of the work. Over time, the grid has shifted from a compositional device into a quieter framework that holds traces of time. Within this structure, recording and erasure coexist, allowing images and texts to appear while remaining unstable. In series such as Memories and Unread Records, typography emerges as a space where language is present yet unsettled, moving between legibility and obscurity.

Working through controlled systems and restrained gestures, I focus on the tension between what is preserved and what fades away. Rather than aiming to complete a story, my work stays with what remains unresolved, allowing meaning to pause and memory to continue unfolding without conclusion.

나는 그리드, 타이포그래피, 디지털 프로세스를 통해 기억이 어떻게 기록되고 구조화되며, 끝내 완결되지 않은 상태로 남는지를 탐구한다. 나의 작업은 기존의 텍스트, 이미지, 개인적 기록에서 출발해 반복적인 시스템 안에서 이를 재구성한다. 지우기와 덮어쓰기, 그리고 정지의 행위를 통해 기억을 고정되거나 해결된 것으로 보기보다, 완전한 서사로 정착되지 않은 채 부분적으로 읽히지 않는 상태로 지속되는 과정으로 바라본다.

그리드 구조에 대한 탐구는 2024년 Doodle Rhythms 시리즈에서 시작되었으며, 리듬과 반복은 화면을 구성하는 주요한 요소로 작동했다. 이후 그리드는 단순한 구성 장치를 넘어, 시간의 흔적을 담아내는 보다 조용한 틀로 변화했다. 이 구조 안에서 기록과 지움은 공존하며, 이미지와 텍스트는 드러나면서도 불안정한 상태를 유지한다. Memories와 Unread Records 시리즈에서는 타이포그래피가 언어가 존재하지만 확정되지 않은 상태로 머무는 공간으로 작동하며, 가독성과 모호함 사이를 오간다.

나는 절제된 행위와 통제된 시스템을 통해 무엇이 보존되고 무엇이 사라지는지 그 사이의 긴장에 주목한다. 나의 작업은 하나의 이야기를 완결하려 하기보다, 해소되지 않은 상태에 머무르며 의미가 잠시 멈추고 기억이 끝없이 펼쳐지는 지점을 드러내고자 한다.